周华健、张大春
2014年首周综艺混战，由《中国好声音》班底制作的《中国好歌曲》打败《我是歌手2》等成为收视冠军，霍尊、周三、张岭等首期学员也被大起底，多位背景都不俗。至于导师们也不是省油的灯，除了周华健之外，三位导师接连流泪炒热气氛，再加上爆出抄袭风波，一连串的话题，似乎都为炒红《中国好歌曲》铺路。
首期节目，除了周华健之外的三位导师都接连流泪，平时并不怎么流露个人情绪的刘欢还流了两次眼泪，是真的感动还是刻意煽情？什么样的歌才能触到导师的泪点？四位导师一致表示，真的因为感动而流泪。
刘欢称，听歌就像谈恋爱，“你没见到她的时候，你永远不知道谁好。歌曲不能设想，只有听到，你才能感受到。”蔡健雅则表示，让人感动的歌曲就是不经过任何包装、真实的歌曲。而唯一没有流泪的周华健则表示，不流泪不代表自己是铁汉，不排除日后会流泪的可能。
《中国好歌曲》首播中的七首作品，像《她妈妈不喜欢我》、《喝酒blues》等，都是很个人化的创作，口语化的歌词贴近生活，直白易懂，但也有人质疑这样的作品格局太小。
四位导师说，唱作歌手唱的就是他们的经历，写我生活，这很可贵。对于学员们技术手段比较有限的部分，导师们表示会尽力完善，“有些创作人躲在房间里写歌，就是在那8度音里面走来走去，其实假如他飞出来一个12度音高一点点，整个歌就会不一样。让创作者看到作品改变的空间，是我们要做的事。”
首期节目中，16岁的涂议嘉原创歌曲《蒲公英在飞》被指抄袭，惹得乐评人邹小樱怒起：“请问把卡百利(小红莓乐团)直接拿出来填中文词是什么意思？请问大家都是聋子要我放链接不？编曲唱腔都抄。”
但导师刘欢则表示，是不是抄袭，在版权方面有认定的基本法则，并不是听起来风格相似就是抄袭，而且有时根据歌的出发点和走向，能分析出来是不是抄袭。
另外，霍尊带来的原创歌曲《卷珠帘》也被网友指出和日本女歌手KOKIA的《クルマレテ》曲风相似度高，被质疑有“抄袭”嫌疑，《卷珠帘》的核实结果近期也会对外公布。
导师周华健也不输学员，在《姐姐》或《金骂没ㄤ》这种只求顺口的轻松歌大行其道之时，忽然推出《江湖》这张专辑，里面的典故直比大学联考古文考题。
唱的和写曲的人是以前唱《花心》等流行歌曲的周华健，词则出自台湾作家张大春。岁末之际，出现这展开如书法卷轴的大份量专辑，“声伎”周华健和“词伎”张大春，联手对歌坛江湖豪气叫嚣。
这么深奥的词，连张大春女儿都为周华健抱不平。某日，女儿在写歌词，老爸问：“我写小说你就写小说，我写歌词你就写歌词，你为什么老跟着我走？”女儿火了：“我告诉你，你不要以为你有什么了不起，周华健已经很老了，你又写这种文言歌，你不要再害他了。”
幸好，周华健还是懂了。张大春说：“本来就不会难懂。我们这就是白话文，是不断对读者开放的文本。把原本歌词的结构，透过有魅力的声音结合起来。听的人熟悉了整个内容，会有进一步的好奇。所以读者是发明意思最重要的人。”
但普罗大众可能无法在周华健演唱时，像《让我欢喜让我忧》那般大合唱。张大春还是有信心：“有时可以挑战一下观众，观众的积极性可能超过创作者。把文本开放给所有听众，那就是对读者最好的贡献，不在于KTV点播多少、合唱多大声，在于一首歌带来的刺激。”
周华健、张大春双侠出招，整张《江湖》硬颈挺立于年底发片潮，睥睨销量与排行榜等市井俗事，自有专辑想成就的理想。唯一担心的是，以记不住歌词闻名的周华健，这下怎好？他豪气：“只剩下皴法，其他都背好了。”各位歌迷，请记得检验。
《江湖》曲曲藏经典、字字有故事，网络还有解析《江湖》专辑的国学文章，张大春说：“这是对创作者最大的肯定。”
主打歌《泼墨》里，“葡萄美酒月光杯”出自唐诗人王翰在“凉州词”，描写边塞开怀痛饮、酣醉的画面；李白嗜月、张良以椎复仇，以及司马相如才华洋溢的“上林赋”并与卓文君鸿雁传书；“上林雁”一词也可说是孟浩然的“遥怜上林雁，冰泮也回翔”，描述苏武渴望被皇帝重召入仕的荒凉感。张大春以连续名词堆砌画面，营造时间性的历史意象。
《金缕曲》则是两人的“定情歌”，借用清词人纳兰性德在“金缕曲．赠梁汾”中，遇知己、纵酒高歌的相惜之情。张大春歌词“料是当年兄弟，二十载，须凭歌计”，描写两人相识近20年头，以歌词会友；开头“尽风流”也有巧妙，指的是任凭潮流如何变化，随意过日子的畅快；而“从渡外，到山里”则指周华健工作室“摆渡人”和张大春位于新店山上的家。
《离别赋》描述远行征战的男人与妻子相处的最后时光，张大春引北宋词人王观在“卜算子．送鲍浩然之浙东”的“水是眼波横，山是眉峰聚。欲问行人去那边？眉眼盈盈处。”以“远山眉，双瞳水”形容每个人眼中的唯一，周华健补充：“这首歌在美国完成的，歌词拿给我的儿女看，他们大都能了解。”
《在野人》里“大人走马黄金台；黄金台上，满座衣冠，将相才”，典故来自战国燕昭王，为召天下才士而筑高台，上面放满黄金，也称招贤台。周华健、张大春以此曲描写冷眼旁观、经历万事的心境，“只经过，别难过”，凡事只求全力以赴、不问结果。周华健说：“其实在野人有一种把自己当作街头艺人的感觉，是一种边缘、底层的“侠”感。”
《江湖》源起是当代传奇剧场吴兴国的《水浒》系列，当时就是周华健、张大春合作音乐，但不只是单纯把剧场音乐拿来做成市场上的唱片。张大春一指老友：“我是替他服务的。”而周华健惯例先“呵呵”笑两声：“我密谋很久。我没什么压力，不一样的作品是我梦寐以求的。”
但周华健过去多成功，如此大的曲风转弯，难道不冒险？他坦然：“现在没有风险啦，大家都一样卖不好，为什么不疯狂一点？”
张大春也笑说：“我根本不了解这是一个火坑。但这不是一个投资报酬率的问题，是在开发一种可能性，让流行音乐有不一样的表现形式。华健精细地处理音乐，光技术活就考虑不完了，他没有风险意识。”
既然决定不顾一切，扬起的大旗上要写什么？周华健说：“这张唱片是水浒引出来的，然后就江湖，江湖不够，就侠罗。”
张大春最初为《泼墨》一曲准备3、400个词，最后关键在“战国策”跟“种树书”，淘洗出菁华。“这代表中国历史上两种完全对反的历史态度。前者是辩论手册，光书名的3个字，就和国家冲突、打仗有关。后者是种树技术，宋代辛弃疾在词里说“却将万字平戎策，换得东家种树书”，以这3个字表现厌战情怀。”两个概念有更多复杂的内涵，张大春根据这个对立的主轴—积极进取或消极隐遁，描绘出他和周华健的《江湖》。
但《江湖》险，中间想必困难重重。例如周华健的中文程度。张大春说：“不用替他上国文课，他做了很多功课。”他还笑说，自家小孩常嫌这老爸很罗嗦，“但华健听得满有趣的，他是非常好奇的人。”
香港长大的“侨生”周华健承认最初只懂两成：“像《泼墨》，真的有很多典故要理解，有个智囊团帮我忙，但都比不上他讲得清楚。他一讲“换种树书”，我就完全理解，理解之后，真的很佩服他。”
如“皴”字，指的是“笔触”，主要读“村”音。周华健最初全唱成“春”音，还叠了几轨的合声，后来发现错了，差点昏倒，因为每一轨合声都要改。
周华健笑叹：“太有教育意义，我中文进步了，现在全懂了。”他也学会“离别赋”里的“远山眉、双瞳水”，不是写景，是每个人心里都有的一张脸。还有两人友谊之歌《金缕曲》里的“尽风流”、“逼凉天气”，周华健弄懂了，很感动。
张大春解释：“这是一阙词，上片和下片，第一段是他，过片之后就荡开，不再讲前面的事，荡到我自己，第二段是我。”周华健赞叹：“细读下去真有魅力，原来词可以写成这样。”先前在北京记者会，真的有人冲进来握着他们的手：“宏扬中华文化啊。”
不管叫座，那让金曲奖叫好吧？“文坛跨界乐坛的新人”张大春一耸肩：“我只是和朋友一起做一些事。金曲奖是他的事。我这年纪，还要什么奖？”他在4、5年前宣布不担任文学奖的评审、10年前拒绝选入课本、20年前就谢绝年度选。
周华健说：“这是大春的另一个文体而已，并没有违背他写作的方式。当时，他半分钟就想出《泼墨》的概念，两个月后交了词来，整个概念都是他的。我当时没有题目，里面都是他的想法。这还是他的文章、写作方式。”
周华健懂好友，一指张大春：“我是大春控(迷)，他是李白控，而李白是月亮控。”
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